L'Homme Scalp

L’Homme Scalp doit prêter ses services de ‘preux chevalier de la mononquitude‘ et fera valoir son statut de parrain dans le cadre d’un événement immanquable qui aura lieu dans la ville de Mourial, charmante bourgade entourée d’eau dans le secteur ouest du Québec.

Aussi, il ne peut être en ondes cette semaine à CKRL (quel malheur!), mais il sera remplacé (quel bonheur!) par un olibrius patenté, un individu au passé irréprochable, bien qu’il fréquente parfois Réal V. Benoît, les chanteurs de l’ouest-terne et interroge de façon imprudente les membres de l’Église de la Scientologie et j’ai nommé : François G. Couillard ! (notez le ‘G’ qui en dit long sur son rang élevé).

Une émission à ne pas manquer, car j’aurai besoin de vous pour répondre à ces questions : A-t-il bien fait ça? A-t-il été raisonnable? Deux réponses positives à ces questions se traduiront invariablement par un congédiement dudit remplaçant! Trève de plaisanterie, François fera ça comme un chef, vous verrez.

L’émission est disponible en version pas-de-casque:
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Homme Scalp 27 février 2010 – partie 1

Homme Scalp 27 février 2010 – partie 2

Homme Scalp 27 février 2010 – partie 3

Homme Scalp 27 février 2010 – partie 4

Homme Scalp 27 février 2010 – partie 5

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Homme Scalp 09 janvier 2010 partie 1

Homme Scalp 09 janvier 2010 partie 2

Homme Scalp 09 janvier 2010 partie 3

Homme Scalp 09 janvier 2010 partie 4

Lhasa De Sela est décédée très jeune à 37 ans des suites d’un cancer. Son premier album La Llorona m’avait atteint droit au coeur dès la première écoute. Et ce beau concert au Spectrum alors qu’elle se produisait devant tous les membres de sa famille qui étaient – et sont toujours, j’imagine – très fiers d’elle. Inoubliable. De Big Indian à Montréal (en passant par San Francisco ou Paris), et partout dans le monde, tu voz permanecerá. (Vive les traducteurs en ligne!)

El árbol Del Olvido (L’arbre De L’oubli)

Sur ma terre il y a un arbre,
Qui s’appelle l’arbre de l’oubli,
Où vont se consoler,
Petite vie,
Les moribonds de l’âme.

Pour ne pas penser à toi,
Dans l’arbre de l’oubli,
Je me suis couchée une nuit,
Petite vie,
Et je m’y suis endormie.

Et au sortir de ce rêve,
Je pensais une nouvelle fois à toi,
Car j’ai oublié de t’oublier,
Petite vie,
Quand je me suis couchée…

Lhasa De Sela – Peces

Lhasa De Sela – Arbol Del Olvido

Avec des influences évidentes de rock britannique (Bee Gees, Led Zeppelin, Pink Floyd, The Beatles), Traffic Sound a enregistré en 1969 un des meilleurs albums psychédéliques produit en Amérique du Sud. Le groupe est considéré comme un des plus influents et des plus créatifs à émerger de la scène péruvienne rock’n'roll. Il est composé des fondateurs de Lost Hang Ten, Jose et Freddy Rizo-Patron (guitares), accompagnés de Manuel Sanguinetti (voix principale), Jean Pierre Magnet (saxophone, instruments à vent), Willy Thorne (claviers), Willy Barclay (basse) et Lucho Nevares (batterie).

Traffic Sound – Meshkalina

Un autre groupe funk latino-rock en provenance du Pérou. Black Sugar a enregistré au début des années 70 et ressuscite aujourd’hui dans le circuit des collectionneurs et sur le marché spécialisé. J’ai trouvé sur internet des exemplaires à 30 dollars US et des copies vinyles 180 grammes complètement neuves ré-éditées par Dusty Groove America ! Très apprécié par les connaisseurs pour son instrumentation électrique, les percussions et le groove irrésistible. Encore plus de pièces sur la compilation Viajecito qui regroupe leurs enregistrements entre 1970 et 1972 (merci BABE(B)LOGUE!).

Black Sugar – Funky Man

Les amateurs de musique et autres détrousseurs culturels spécialisés dans l’étude de la musique psychédélique commencent à tourner leur attention ailleurs depuis quelques années; on note progressivement un intérêt pour la musique des années 60 produite en Amérique Latine et plus spécialement au Pérou. L’album Back to Peru – Peruvian Underground Rock 1964-74 offre un peu de tout : surf, Mersey Beat, garage music, folk psychédélique et quelques chansons dédiées au grand Jimi Hendrix.

L’influence occidentale est la plupart du temps assez marquée dans les productions rock péruviennes, mais on assiste ici et là à de véritables efforts compositionnels afin de sortir la musique de ses ornières folkloriques. On peut attribuer le développement d’une musique rock authentique aux conséquences du coup militaire de 1968 et aux réformes sociales qui en ont découlé. Les stations de radio avaient reçu l’ordre de jouer une musique «régionale» au lieu de pièces provenant de l’extérieur. L’ordre touchait également les versions ethniques des grands succès étrangers.

Toujours dans la logique de la pièce précédente, voici le groupe péruvien LOS 007.

VLADI CHACON : voix, guitare principale
MARCO RODRIGUES: basse électrique
ENRIQUE PALACIOS: deuxième guitare
CARLOS SERRA: batterie
OCTAVIO FIGUEROA: orgue électrique.

Los 007 – No Te Puedo Encontrar

Inspiré par un grand collectionneur blogueur et amateur de fromage, je suis tombé il y a peu de temps sur des pièces assez exotiques: un ramassis de loungitude, de psychédélisme de bon aloi et de rock and roll juste assez naïf à mon goût. Une musique qui pue des pieds, expressive et coulante. Assez pour m’inonder de joie.

Ça m’a rappelé de beaux souvenirs : la station CKRL-MF de Québec, toujours dans un souci de présenter du contenu différent, avait reçu la visite d’un musicien new-yorkais encore peu connu : John Zorn. Et quel plaisir auditif ce fut pour tout le monde ! Zorn avait passé la semaine à diriger son fameux jeu musical COBRA (pour musiciens de formation ou non), à dépenser son petit change en jeux vidéo dans l’arcade de la Côte d’Abraham et à faire de la radio tard le soir sur les ondes de ma radio préférée. Ce qui avait particulièrement marqué son passage était la diffusion de musique exotique de son imposante collection de disques. Nous y découvrions les bases de ces musiques oubliées, le lounge, le kitsch, les ambiances uniques de Martin Denny, Yma Sumac et tutti quanti. Et Zorn avait oublié ses cassettes à la station…

Donc, voici pour votre bon plaisir la première d’une courte série consacré à ces artistes inconnus, amateurs de musique américaine, de psychédélisme, de funk, de rock and roll, de cinéma en provenance du Pérou, de Malaisie, de Chine, et à leurs confrères occidentaux aux prises avec une vision parfaitement cliché du mythe oriental.

Le site Record Robot présentait les Stylers ainsi (traduction) : Un style s’est avéré très populaire en Asie du Sud-Est pendant les années 60 et 70; les groupes de cette époque évoluaient dans un genre que nous pourrions qualifier de « Off-Beat Music ». C’est essentiellement de la musique de danse (gogo, foxtrot, Cha-Cha), jouée à la manière des Shadows, remplie de fuzz, de reverb et de claviers dans le piton! Ça provient de la compilation Teen Dance Music From China And Malaysia.

The Stylers – James Bond’s Doctor No and From Russia With Love

Festival d’été de Québec : journée d’ouverture

Un public prudent choisira à coup sûr le doublé Pink Martini – The Lost Fingers. Le premier (un ensemble de 12 musiciens de Portland Oregon) offrant du matériel de très grande qualité (3 albums tous excellents), une instrumentation parfaite et la voix troublante de China Forbes. Quant aux « Doigts Perdus« , que dire de plus que tout ce qui a été écrit depuis la parution de leur premier album? Je conseillerais aux esprits chagrins (ils sont nombreux) de mettre de côté tout le bataclan ‘musique pop’ et de tourner leur intérêt vers l’aspect jazz manouche qui est nettement plus intéressant. Les guitares sont jouées avec une fluidité renversante.

Les promeneurs (ils sont de tous les publics, car ils doivent se déplacer d’une scène à l’autre) rencontreront fort probablement l’Orchestre d’hommes-orchestre sur leur chemin. Cherchez un camion Chevrolet 1963 et vous les trouverez: accompagnés des Cackle Sisters, ils offrent un théâtre et un imaginaire musical hors du commun (Orgue à klaxons, souliers à claquettes sur le toit, aileron musical, portes qui grincent, antenne magnétique, yodel agricole, moteur). Pour ma part, je le répète, il s’agit d’une révélation. Respectueux d’un riche passé musical en Amérique du Nord, l’OHO a le mérite de réactualiser un trésor oublié.

Les plus aventureux seront certainement à Place D’Youville pour danser avec Los de Abajo – un orchestre déjà qualifié de « punk tropical » dans la presse musicale mondiale – des jeunes mexicains qui proposent une combinaison de rock, de salsa, de reggae et de cumbia. Décoiffant, explosif et revendicateur ! Ou peut-être descendront-ils au théâtre Impérial sur la rue Saint-Joseph pour voir et entendre le quatuor américain DeVotchKa afin de connaître enfin les responsables de l’extraordinaire musique du film Little Miss Sunshine (manouche, grecque, slave, boléro, punk et folk).

Et n’oubliez pas M (Chédid est son nom de famille). Le prodigieux guitariste et compositeur français est cette année l’artiste en résidence au Grand Théâtre de Québec. Il est possible de le voir plusieurs soirs dans le cadre d’une série de concerts-laboratoires très justement intitulés Labo-M. Détail intéressant: les spectateurs sont debout sur la scène de la salle Louis-Fréchette! Autre détail: M présente le premier de ses 3 concerts un jour avant le début du FEQ soit le 8 juillet.

QUI ? OÙ ? QUAND ?

Pink Martini, Scène Bell 20:15
The Lost Fingers, Scène Bell 22:15
L’Orchestre d’hommes-orchestre, rue Saint-Jean